Дэвид Уоткин (оператор) - David Watkin (cinematographer) - Wikipedia

Дэвид Уоткин BSC (23 марта 1925 - 19 февраля 2008) был британцем кинематографист, новатор, который был одним из первых режиссеров фотографии, которые активно экспериментировали с использованием отраженного света в качестве мягкий свет источник. Он работал с такими режиссерами, как Ричард Лестер, Питер Брук, Тони Ричардсон, Майк Николс, Кен Рассел, Франко Дзеффирелли, Сидни Люмет и Сидней Поллак.

В 1985, Уоткин выиграл Премия Оскар за лучшую операторскую работу за его работу над Из Африки. В 2004 году он получил награды за достижения в жизни Британское общество кинематографистов и кинематографически ориентированный Camerimage Кинофестиваль в Лодзь, Польша.

В Огненные колесницы, он «помог создать один из самых запоминающихся образов кино 1980-х: вступительную сцену, в которой группа молодых спортсменов-мужчин бьет по кромке воды на пляже» под музыкальную тему фильма Вангелис.^[1]

Ранняя жизнь и карьера

Уоткин родился в Маргейт, Кент, Англия, четвертый и младший сын Римский католик отец-поверенный и домохозяйка мать, и выросла в зажиточной семье высшего среднего класса. Он рано проникся энтузиазмом Европейская классическая музыка, который остался доволен только как пассивный слушатель, когда его отец отклонил его просьбу о фортепиано и уроках; Уоткин всегда утверждал, что он предпочел бы быть профессиональным музыкантом, чем кинематографистом.^{[нужна цитата ]}

После непродолжительного пребывания в Армия в течение Вторая Мировая Война Уоткин начал работать в киностудии Южной железной дороги в 1948 году.^[2] как помощник камеры. После того, как блок был поглощен Британские Транспортные Фильмы В 1950 году он, в конце концов, дослужился до директора по фотографии в компании BTF, прежде чем уйти работать фрилансером в рекламные ролики около 1960 г.

До работы в художественных фильмах «полноценным кинематографистом» он снимал последовательность заголовков из Джеймс Бонд фильм, Золотой палец (1964) для Роберт Браунджон.^[1]

Работа с Ричардом Лестером

На коммерческой съемке он познакомился Ричард Лестер, который нанял его для своего художественного фильма, Умение… и как его получить (1965), выигравший Золотая пальмовая ветвь в Каннах.^[1] Двое мужчин впоследствии работали вместе над Помощь!, Как я выиграл войну, Спальня-Гостиная, Три мушкетера, Четыре мушкетера, Робин и Мэриан и Куба.

Случайный подход Уоткина

Он был известен своим очень небрежным подходом; Когда его спросили, когда он впервые увлекся фотографией, он ответил, что еще нет (его основные увлечения - классическая музыка и книги). Однако кинопроизводство действительно привлекало, потому что, по его словам, «я знал, что режиссерам не обязательно носить костюмы».^[1]

У него также есть довольно известная привычка спать на съемочной площадке в перерывах между настройками освещения, потому что «это единственное, что вы можете делать на съемочной площадке, что не утомляет вас больше».^[1] Эта привычка юмористически упоминалась в Ночь падает на Манхэттен (1996), который он снял, где в начале у него есть небольшая эпизодическая роль спящего судьи. В случае фильма Марат / Саде (1967) проблемы с плотным графиком съемок и ограниченным пространством для съемок были новаторски решены за счет использования одной единственной системы освещения для всего фильма - полупрозрачной стены, освещенной двадцатью шестью лампами мощностью 10 кВт в качестве единственного источника света. свет.^{[нужна цитата ]}

Стиль и техника

Его широко признавали за «живописные качества» в своих работах, и некоторые критики сравнивали его с Вермеером, голландским художником, «который часто освещал свои объекты светом, преломленным через окна».^[1]

В Из Африки он нарушил традицию и «использовал быструю пленку для экстерьера и медленную для ночи и интерьера. Этот типичный индивидуальный ход придал фильму Сидни Поллака пышную мягкость, соответствующую его романтическому настроению».^[1]

Концепция новой техники освещения

Уоткин также придумал идею нового источника света, который решит проблему ослабления света во время ночных съемок. Из-за закон обратных квадратов, свет даже от умеренно сильных источников начинает довольно быстро ослабевать, когда объект удаляется от источника света. Поэтому при съемке в ночное время возникала проблема с попыткой скрыть источники света в местах, которые были бы вне кадра, но поддерживать довольно постоянный уровень освещения на любом расстоянии (и, таким образом, не указывать на большую лампу как на источник света).

Его решение заключалось в том, чтобы построить большой массив плотно расположенных огней Fay в квадрате 14 x 14 (всего 196 огней), который затем был поднят на высоту 150 футов (46 м) на сборщике вишни, размещенной примерно в четверти мили от него. Из-за большого расстояния между источником света и актерами и высокой люминесценцией этого светового массива актеры могли ходить на большие расстояния, при этом интенсивность падающего на них света не казалась различной. Впоследствии массив был назван «Венди-лайт» в его честь - Уоткин, который был геем, использовал лагерь имя "Венди".^[3]

Личная жизнь

Дэвид Уоткин вел относительно спокойную жизнь в своем приемном родном городе Брайтон, Восточный Сассекс, когда он не работал над «картиной». Его высоко ценили как культурного и интеллектуального человека с возмутительно непочтительным чувством юмора и большой любовью к классической музыке и литературе. У него была личная библиотека, состоящая в основном из литературы 18 века первого издания.

Смерть

Дэвид Уоткин умер в возрасте 82 лет в своем доме в Сассекс-Мьюз. Брайтон 19 февраля 2008 г. у меня диагностировали рак простаты всего шесть месяцев назад.

Публикации

Его автобиографии, Почему для тезауруса есть только одно слово?, первое издание 1998 г. и второй том, Был Клара Шуман Fag Hag?, опубликовано в 2008 г. Scrutineer Publishing, оба были разработаны его хорошей подругой, художницей и дизайнером Рэйчел Адамс.

Награды и награды

Избранная фильмография

Рекомендации

внешняя ссылка

• Дэвид Уоткин на IMDb
• Официальный веб-сайт
• Интернет-энциклопедия кинематографистов
• Некролог