Фильм еще - Film still

Рекламная фотография актеров Люсиль Болл и Дези Арназ

А фильм еще (иногда называемый реклама все еще или производство еще) это фотография взято на съемочной площадке или снято с нее фильм или же телевизионная программа в течение производство. Эти фотографии также делаются в официальных студиях и местах, где есть возможность, например, в домах кинозвезд, на дебютных мероприятиях в кино и в коммерческих условиях. Фотографии сделаны студийные фотографы за рекламный целей. Такие кадры состояли из поставленных портретов, используемых для публичного показа или бесплатных раздач фанатов, иногда с автографами. Они также могут состоять из постановочных или откровенных изображений, сделанных на съемочной площадке во время съемок, и могут включать звезд, членов съемочной группы или работающих режиссеров.

Основная цель таких рекламных кадров - помочь студиям рекламировать и продвигать свои новые фильмы и звезд. Поэтому студии отправляют эти фотографии вместе с комплекты прессы и бесплатные проходы к как можно большему количеству публикаций, связанных с фильмами, чтобы получить бесплатную рекламу. Такие фотографии затем использовались газетами и журналами, например, для написания рассказов о звездах или самих фильмах. Таким образом, студия получает бесплатную рекламу своих фильмов, а издание - бесплатные рассказы для своих читателей.

Типы

Кадры можно делать как в составе съемок, так и отдельно позировать. Во время съемок фотокорреспондент снимает сценические сцены. Эти фотографии называются производственными. Другой тип кадра, который создается во время съемок, - это закадровый снимок. Фотограф снимает их, пока актеры в костюмах между дублями. Отдельно поставленные кадры включают в себя самые разные кадры. Многие из них имеют понятные названия: сезонные снимки с кляпом, изображения ног, модные кадры, рекламные снимки, плакаты, кадры клинч (специальные позы для печатной рекламы), Candids (обычно делаются с одним источником освещения - подумайте о снимке) и в -костюм (наиболее экономично проводить вне сцены в углу звуковой сцены или более формально в студии). Безусловно, самыми популярными из этих многих видов кадров являются кадры, изображающие гламур, угрозу или интерпретацию кляпа.

Другие отдельно поставленные изображения включают «сетевые» кадры, кадры макияжа и кадры из гардероба. Эти кадры используются для сопоставления от сцены к сцене или для воссоздания сцены позже для повторного дубля. Все детали декораций, костюма и грима должны быть точными, и эти кадры служат полезным ресурсом для достижения этой цели. Фоновые «тарелки» или «стереосистемы» (не ссылка на стереоскопический 3D, но до широкоформатного стереоптик 2D слайд-проекция), еще один тип неподвижных изображений, позволяет студии создавать сцены с локациями, не покидая помещения, тем самым снижая конечные затраты на производство.[1]

Еще фотографы

Фотосъемка из кино считается отдельной отраслью кинопроизводства, а именно маркетингом: "a еще фотограф обычно работает на съемочной площадке, но не принимает непосредственного участия в создании фильма. Его роль заключается в том, чтобы рекламировать через свои фотографии, фильмы и актеров в журналах, газетах и ​​других средствах массовой информации ».[2] Кинопродюсер и оператор Брайан Дзяк объясняет, что группу людей, которые работают над фильмом, называют «компанией» или «единицей». Среди специалистов, работающих в этом подразделении, есть один «фотограф-фотограф», который снимает фотографии, которые впоследствии студии будут использовать для маркетинга. Они могут фотографировать во время репетиций или стоя рядом с оператором во время съемок. берет.[3] Для гламурных рекламных кадров, которые раздаются публике и прессе для рекламы конкретной звезды, «специальные съемки» делаются в отдельных студиях, содержащих контролируемое освещение, фон, одежду и мебель.[4]

Несмотря на то, что фотограф-фотограф разделяет ряд навыков и функций с оператором, их работа существенно отличается. Кинематографист занимается съемкой коротких сцен, из которых потом будет отредактирован целый фильм. Фотограф в первую очередь занимается съемкой драматических фотографий, которые привлекают внимание при использовании на плакатах, обложках DVD и рекламе.[5] Поэтому Studios назначала фотографа для производства, и в некоторых случаях над одним фильмом работали до пяти фотографов.

Некоторые звезды, в том числе Рита Хейворт, выбрала фотографа, которого они хотели, в ее случае Роберта Кобурна. Другие известные фотографы были Джордж Харрелл и Кларенс Булл, известный как Грета Гарбо выбранный фотограф.[6][7] Кэтрин Хепберн вспоминает ее чувства, когда он ее тоже сфотографировал:

Кларенс Булл был одним из величайших людей - я был взволнован, когда пришел в MGM и узнал, что он собирается меня сфотографировать. Я был в ужасе - был ли я достаточно интересен?
Он работал над Гарбо годами - Фотографии были необычными. Ее голова - его освещение - они объединились в нечто уникальное.[6]

Цели

Куча кадров фильма

Крупные и второстепенные киностудии всегда использовали неподвижные фотографии звезд, как правило, в виде позированных портретов, чтобы отправить их в средства массовой информации, чтобы вызвать «шум» как для своих звезд, так и для любых новых фильмов, в которых они снимались. Студии «разослали десятки снимков». тысячи кадров и портретов для газет, журналов и поклонников каждый год. Такие фотографии редко помечались именем фотографа или кредитной линией ».[8]

Соответственно, рекламные отделы студии использовали кадры «для продажи продукта», а именно «определенного фильма или отдельного актера или актрисы». Это различие актуально: «В то время как кадры сцены и откровенные снимки на съемочной площадке будут использоваться для продажи фильма, портреты могут быть использованы для представления потенциальной звезды международной аудитории ... Функция фотографа-портретиста было создать и продать имидж реального человека, созданный рекламным отделом ». На фотографиях была запечатлена звезда, «не имеющая роли, за которой можно было бы спрятаться ... [и фотограф] должен был распознать изображение, которое послужило бы сутью длительной рекламной кампании, запечатлевая его за доли секунды». Гламурный крупный план станет «главным вкладом Голливуда в портретную живопись».[8]

Помимо основных целей рекламы, кадры из фильмов были предоставлены самим актерам для отправки, подписанные или неподписанные, своим фанатам и фан-клубам. На различных специальных мероприятиях звезды могут приносить стопку этих студийных фотографий, чтобы подписать их в присутствии поклонников, подобно тому, как сегодня авторы подписывают книги.

Кроме того, режиссеры и постановщики кастинга, участвующие в размещении соответствующих актеров на роли в кино, по-прежнему полагаются на кадры из фильма, которые помогают им вспомнить подробные образы актеров. Это похоже на то, как рекламодатели журналов или телевидения полагаются на кадры профессиональных моделей. Обычно фильм по-прежнему включал в себя отдельный профиль с описанием физических данных актера вместе с краткой биографией. Затем режиссеры собирали свои лучшие кандидатуры и назначали собеседования и прослушивания.[9]

Художественное значение

Максин Дьюси, директор киноархива, подытожила значение и вклад ранних кадров из фильмов в киноиндустрию:

Золотой век голливудской портретной живописи уже давно опущен, но портреты, сделанные голливудскими гламурными фотографами, остаются на сцене. Фотографии являются свидетельством мастерства и ловкости фотографов, а также их эстетической чувствительности. Изучая эти портреты, мы никогда не можем забыть талант фотографов. У нас есть доказательство их безупречной способности уловить в одном изображении сущность звезды и передать эту информацию зрителю фильма, читателю журнала или руководителю студии. Голливудских фотографов-портретистов не считали художниками или творцами, но стоит только изучить их наследие, чтобы убедиться в неизменном качестве их видения, а также их мастерства.[8]

Авторские права

Соединенные Штаты

Всеобщее достояние

Рекламное фото Нанетт Фабрей в 1950 г.

Как пояснила менеджер по кинопроизводству Ева Лайт Хонтанер,[10] до 1989 года рекламные фотографии, сделанные для продвижения киноактера или другой знаменитости, обычно не охранялись авторским правом и предназначались для бесплатного использования в публикациях, где это возможно:

Рекламные фотографии (хедшоты звезд) традиционно не охраняются авторским правом. Поскольку они распространяются среди общественности, они обычно считаются общественным достоянием, и поэтому разрешение студии, которая их выпустила, не требуется.[11]

Хонатанер отличает «Рекламные фотографии (снимки в голову звезды)» от «Производственные кадры (фотографии, сделанные на съемочной площадке фильма или телешоу во время съемок)», отмечая, что производственные кадры «должны быть согласованы со студией».[11] Creative Clearance предлагает тот же текст, что и Honathaner, но добавляет, что более новые рекламные кадры могут содержать авторские права.[12]

В 2007 году медиа-юрист Нэнси Вольф,[13] написал относительно «фотоархива рекламных изображений индустрии развлечений, исторических неподвижных изображений, широко распространяемых студиями для рекламы и продвижения своих новых релизов»:

Предполагалось, что эти изображения, скорее всего, являются общественным достоянием или принадлежат студиям, которые свободно распространяли изображения без каких-либо ожиданий компенсации. Архивы будут предоставлять эти изображения за плату издателям и продюсерам документальных фильмов для «редакционного» использования в соответствии с первоначальным намерением рекламировать фильм или продвигать актера. Годами позже увидев эти изображения в печати, некоторые фотографы или их наследники пытаются отстоять права, которые, по мнению большинства, аннулированы или отменены.[14]

В результате она указывает:

Существует огромное количество фотографий, включая, но не ограничиваясь, рекламные кадры, на которых не указано, кто их создал ... Не зная, откуда эти фотографии, или какой давно потерянный родитель может появиться и потребовать ' осиротевшая работа, лицензирование работы становится рискованным делом. Для издателей, музеев и других архивов, не склонных к риску, это приводит к большому объему работ, которые никогда не будут опубликованы.[15]

Историк кино Джеральд Маст[16] объясняет, как новые редакции авторских прав 1989 г. защищали только те рекламные работы, которые соответствовали всем предыдущим требованиям, в дополнение к регистрации авторских прав в течение 5 лет после первой публикации:

Согласно старому закону об авторском праве, такие производственные кадры автоматически не охраняются авторским правом как часть фильма и требуют отдельных авторских прав, как фотографические кадры. Новый закон об авторском праве аналогичным образом исключает производство кадра из автоматического авторского права, но дает владельцу авторских прав пятилетний период для защиты авторских прав на кадры. Большинство студий никогда не заботились о защите авторских прав на эти кадры, потому что они были счастливы, когда они стали достоянием общественности, чтобы их могло использовать как можно больше людей в как можно большем количестве публикаций ».[17]

В 2011 году Восьмой контур дело Warner Bros. Entertainment против X One X Productions, суд признал, что некоторые рекламные кадры из двух фильмов 1939 года являются общественным достоянием, потому что они не были опубликованы с обязательным уведомлением или потому что их авторские права не были возобновлены. Хотя Warner Bros. утверждала иное, суд постановил, что эти кадры не разделяют действующие авторские права на фильмы и что распространение изображений является общей публикацией без предварительного уведомления. Другие аргументы, связанные с производным использованием изображений, были поддержаны, и был вынесен судебный запрет против X One X, поскольку определенные «продукты, объединяющие отрывки из материалов общественного достояния в новом порядке, нарушают авторские права на соответствующий фильм». Решение цитируется из Nimmer об авторских правах, который объясняет, что, хотя фильмы обычно регистрировались для защиты авторских прав, «гораздо меньше внимания обычно уделялось во время производства и в рекламном офисе», а фотографии актеров на съемочной площадке «отправлялись в газеты перед выпуском фильма, чтобы чтобы вызвать ажиотаж по поводу его открытия ".[18][19]

Добросовестное использование

Кристин Томпсон, выступающая в качестве председателя специального комитета по добросовестному использованию, организованного Общество кино и медиа исследований, утверждает, что «авторам необязательно запрашивать разрешение на воспроизведение увеличенных кадров ... [и] некоторые специализированные издания, издающие учебные и научные книги с фильмами, также занимают позицию, согласно которой разрешение не требуется для воспроизведения увеличенных кадров и рекламных фотографий. "[20]

Томпсон также отмечает, что даже если такие изображения еще не являются общественным достоянием, они могут считаться «добросовестным использованием» в соответствии с положениями законодательства США:

Большинство увеличенных рамок воспроизводятся в книгах, которые явно подпадают под категории первого положения: «обучение», «критика», «стипендия» или «исследования», и, следовательно, нет никаких сомнений в том, что такие иллюстрации будут квалифицироваться как добросовестное использование по этому критерию. . Поскольку большинство университетских издательств являются некоммерческими организациями, иллюстрации в их книгах и журналах с большей вероятностью попадут в категорию добросовестного использования, чем публикации большего числа коммерческих изданий.[20]

Кроме того, Томпсон ссылается на аргумент, что бремя доказательства авторских прав на такие рекламные изображения ляжет на студии, их производящие:

Был выдвинут один важный аргумент относительно публикации рекламных фотографий. Если такая фотография в какой-то момент была распространена для публикации и воспроизведена без прилагаемого к ней уведомления об авторских правах, тогда она должна стать общественным достоянием. За всю историю кинематографа многие рекламные фотографии появлялись в газетах и ​​журналах без таких объявлений. Если ученый или педагог опубликует рекламную фотографию, бремя доказательства легло бы на студию или дистрибьютора, чтобы доказать, что фотография никогда не публиковалась без уведомления об авторских правах.[20][старая информация ]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Фотосъемка в киноиндустрии Нед Скотт, 1943 г. (См. Отсканированную статью на странице)
  2. ^ Феррари, Анджело. ТРУДЫ 4-го Международного конгресса «Наука и технологии для защиты культурного наследия в бассейне Средиземного моря» VOL. я, (2009) стр. 355
  3. ^ Дзяк, Брайан. Что я действительно хочу делать на съемочной площадке в Голливуде, Random House (2008) стр. 303-304
  4. ^ Джонс, Крис. Справочник партизанских кинематографистов Международная издательская группа «Континуум» (2006) стр. 345
  5. ^ Редакторы Photopreneur. 99 способов заработать на фотографиях, New Media Entertainment, Ltd. (2009) стр. 294
  6. ^ а б Пеппер, Теренс, и Кобаль, Джон. Человек, который стрелял в Гарбо, Саймон и Шустер (1989)
  7. ^ Аукцион фотографий и фотографий старинных фильмов наследия №7003, Аукционы наследия (2009)
  8. ^ а б c Голливудский гламур, 1924-1956 гг., Художественный музей Эльвехьем, Univ. Висконсин-Мэдисон (1987)
  9. ^ Кобаль, Джон. Портреты кинозвезд сороковых: 163 гламурных фото, Dover Publ., 1977.
  10. ^ Г-жа Хонтанер занимала руководящие должности в компании Orion Pictures and Dream works и преподавала в Школе кинематографических искусств USC. Она также является основателем лос-анджелесской организации Film Industry Network. Видеть IMDB Eve Light Honthaner Другие работы и Ева Лайт Хонтанер
  11. ^ а б Хонатанер, Ева Свет. Полное руководство по кинопроизводству, Focal Press, (2001) стр. 211
  12. ^ Творческое оформление. "Фотография". Правила оформления для производителей. Получено 4 мая 2011.
  13. ^ Г-жа Вольф представляет многие медиа-компании и много читала лекции по вопросам авторского права. Сайт юридической фирмы CDAS Она автор Юридический справочник профессионального фотографа [1]
  14. ^ Вольф, Нэнси Э. (29 мая 2007 г.). Юридический справочник профессионального фотографа. Skyhorse Publishing Inc. стр. 55. ISBN  978-1-58115-477-1. Получено 19 декабря 2011.
  15. ^ Вольф, Нэнси Э. (29 мая 2007 г.). Юридический справочник профессионального фотографа. Skyhorse Publishing Inc. стр. 57. ISBN  978-1-58115-477-1. Получено 19 декабря 2011.
  16. ^ Доктор Маст был писателем, историком кино и заведующим кафедрой английского языка Чикагского университета. Некролог Джеральда Маста в NYTimes
  17. ^ Мачта, Джеральд. «Кинематограф и закон об авторском праве», от Кино Журнал, Зима 2007 г., стр. 120–127.
  18. ^ Warner Bros. Entertainment, Inc.; Warner Bros. Consumer Products против X One X Productions, Doing Business As X One X Movie Archives, Inc 644 F. 3d 584 - Апелляционный суд, 8-й округ, 2011 г.
  19. ^ Цитируя Ниммера, Дэвида. Nimmer об авторских правах, § 4.13 [A] [3]
  20. ^ а б c Томпсон, Кристин. [2] "Отчет Специального комитета Общества кинематографистов", "Публикация по добросовестному использованию кадров из фильмов", "Общество кинематографических и медиа-исследований", конференция 1993 г.

внешняя ссылка